什么是后摇？后摇是一种音乐上的绝对自由，是对陈旧作曲结构的抛弃，这种音乐风格为乐界带来一大口新鲜空气。

90年代初，音乐或艺术风潮都要经过类似的周折：死寂-曙光-爆发-繁荣-停滞-贫乏-改良-小繁荣-贫乏-死寂，例如文艺复兴或当代艺术都如此，主动的创新逐渐变为被动，摇滚也正式宣布死亡，但是后摇却证明了音乐也可以重生。尽管如此，后摇的“自由”也是相当有限，而且，它的“限制”也正是后摇音乐人自身的“画地为牢”。

他们本拥有一面广阔无垠的画布，他们本可以尝试任何混音技术、任何风格、任何事，创造一些新东西。但事实上如今后摇界还是那些标准输出：标准的乐队们和不变的产品。几乎所有的后摇音乐都遵循着DIY的概念，它意味着乐队没有与那些昂贵的厂牌、制作人、经纪人签合约。他们都独立地录制、发行自己的专辑。也许你觉得“乐队之间当然不同啊”，可需要听大量的歌，一遍又一遍，才能发现这个事实。之后你才会懂得，其实只有那么几个乐队可以真正得心应手的运用那种“自由”。

而这支属于成都氛围的独立摇滚乐队AMnesiac安尼西亚玩起后摇来可谓相当不含糊。

早在2010年末，组队的前鼓手和吉他手已是多年的朋友，曾经在一起做过两支乐队。机缘巧合，分开多年的两位老友决定再在一起做一支与众不同的乐队。

当时并没有为新乐队的风格定义，后来在大量听歌，喝了无数瓶啤酒后才初步确立了现在的风格——后摇。

创作伊始，吉他手习惯将背景采样框架编配好，然后通过大量的排练，乐队共同来调整和编配整个乐曲。我们常说电脑是乐队的重要成员之一，通过乐队默契演奏和电脑采样恰到好处的铺垫作用，达到各种氛围和情绪的良好体现。

在乐队中作为鼓手的郭波看来，创作《白光》这首歌于他们而言是花了很大的心思，这首歌初版是没有那么长，无论是情绪还是调子皆比较平坦。慢慢不停的修改后，才有了现在这个最完整最好的版本。

《白光》这首歌就如同我们生活中一位朝九晚五上班的人，平淡的生活平淡的事，只是偶尔有些小沮丧，但终会找到自己的位置，自己的价值，最后走出自己的思想境度。《白光》就像太阳缓缓从海平面升起，就像早晨独自一人坐在山顶的悬崖边看着日出，见着曙光的感觉，到最后整个爆在海的上空，头顶的上方，整个人的情绪也就此完全发泄。

所有音乐都是孩童时代喜欢玩弄的万花筒，变幻不定，后摇作为布鲁斯、民谣、电子等等音乐里的其中一个种类，同样都是从前人那里继承了很多内容，最后成了摇滚之后的一个特定标签，套用万青的一句歌词，如此生活三十年，直到大厦崩塌。到最后崩塌的，一定是你觉得最坚不可摧的，后摇也许就是那最后一根，狗尾巴草。